回到现场这幅唐伯虎的画。
如何看时间线？
首先，这首《一剪梅·雨打梨花深闭门》是唐伯虎因科举舞弊案受牵连入狱被贬后，其生命轨迹逐渐远离传统士大夫阶层，其笔下开始很多闺怨诗词和画。
所以，这首词差不多是唐伯虎三十岁之后所作。
而这幅画从落款上看是唐伯虎晚年时期所作，时间前后顺序也并不矛盾。
再看印章。
画面共计留了两方印。
一方：唐寅
这很正常，唐伯虎的很多字画中都有这方印。
另一方：南京解元
明唐寅印
这方印在我国书画史上非常出名，是唐伯虎用的最多的印章之一。
了解唐伯虎的都知道，对他来说，他一生最高成就就是高中解元。
所以，他的字画中经常会用到这方印。
这两方印，从篆刻等方面来看也都符合唐伯虎所流传下来真迹上的用印。
因此，从用印款识等方面看，都是规规矩矩毫无破绽的。
材料、时间线都没问题，最后看画面本身。
说实话，绘画风格这种东西太主观了。
那些所谓专家学者鉴定古董，开口闭口大谈什么风格、精髓，实际上都是狗屁。
在真正临摹的很好的作品面前，这些都是小儿科。
别人不知道，我自然是十分清楚的。
我从小学习绘画，后来又科班学了四年绘画。
所谓的风格、精髓，实际上都是可以学习临摹的。
甚至，很多画家自己面对临摹作品，都辨别不出来那幅是真那幅是假。
当然，能临摹到这种程度，那么临摹者本身也是绘画大师了。
最有名的临摹者，那就是张大千了！
回到唐伯虎的画上来。
如果非要说一说他的绘画风格，简单来说：
唐寅绘画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗。
人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。
其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。
山水，画面布局严谨整饬，造型真实生动，山势雄峻，石质坚峭，皴法斧劈，笔法劲健，墨色淋漓。
怎样？
是不是说了等于白说，太过主观？
这就是传统的书画鉴定。
那，也许你会质疑，这书画还能不能鉴定呢？
当然能，但从绘画风格这个角度去鉴别的话，只能筛掉部分而已。
很多临的好的，是鉴别不出来的。
而且，风格这种东西其实是可意会不可言传的。
只能看的多了，心中会有一些感觉。
一样，也还是主观性很强的存在。
而眼前这画，我的感觉就是，很符合唐伯虎的风格。
至少，我是没看出明显破绽的。
这幅画，我前前后后大约用了十几分钟方才看完。
这对于我来说，算是非常长的用时了。
当然，字画的鉴定比起其他类别的古董，要花更多的精力和时间。
这样也算正常。
但同时，也看出这幅画是幅真品来。